给电影制作人和编辑的5个后期制作流程提示

在故事编辑、视频编辑、音乐配乐等等之间，后期制作是制作过程中最昂贵的阶段。它涉及数百人，分散在多个团队，以及无数相互依赖的任务，使后期制作复杂化。

在没有明确计划的情况下进入后期制作会危及到你目前为止所投入的所有工作。计划不周的过程将会侵蚀你的ROI，延迟你的项目，并在整个团队中造成混乱。

好消息是，清晰定义的后期制作流程可以解决这些问题，简化项目。这里有5个技巧可以帮助你创建一个成功的工作流程。每个技巧都包含了后期制作的关键步骤，帮助你和你的整个团队达成一致。

清晰的后期制作流程的重要性

一旦拍摄结束，你将有数百小时的原始镜头需要梳理。所有这些内容都必须经过查看和排序，才能创造出与预制作愿景相匹配的最终版本。

正如你所知，后期制作的剪辑可能需要几周、几个月甚至几年的时间才能完成，这取决于最终的成品。例如，1994年的纪录片篮球梦在花了三年的后期制作后发行。资金问题和运行时间的增加导致后期制作时间激增。这部纪录片是一项大工程，其他类似的纪录片得益于清晰的工作流程——在后期制作上花费的时间更少。

对于你来说，一个有组织的后期制作工作流程可以为编辑、音效师、美工、作曲家和其他成员节省时间。团队了解何时何地适合整个过程，因此他们可以据此进行计划。当参与的每个人都知道过程的每个步骤(和状态)时，后期制作流程会更加顺畅。

首先，在前期制作期间，当你专注于计划时，你需要制定一份路线图。在你的路线图中:

• 列出所有你预期的后期制作任务;
• 给每个任务分配完成时间;和
• 包括目标完成日期。

一旦路线图完成，与您的团队分享它。它有助于在生产的早期创建路线图。如果有什么没有解释清楚，在后期制作开始之前就会被标记出来。这种方法有助于确保你的电影按时完成和发行。你越早交付最终产品，你就能越早开始收回投资。

现在让我们来看看5个可以帮助你保持后期制作工作正常进行的技巧。在你的路线图中包含这些建议。

1.组织素材以简化编辑过程

无论你是在拍摄一部喜剧还是一部真实的犯罪纪录片，重要的是你要讲述的故事要以你想要的方式呈现。例如，你希望你的电影讲述一个连贯的故事，并且流畅，你希望你的观众在正确的地方发笑或产生共鸣。

电影编辑必须了解你的视觉，以便准确地组织你与他们分享的镜头。这样，电影的最终版本就能讲述预期的故事。

为了帮助后期制作工作流程的这一阶段，请在发送素材时与编辑和他们的团队见面。利用这次会议:

• 给剪辑师一些想法，让他们知道在最终剪辑中要包含哪些类型的镜头;
• 创建一个容器结构和场景容器来组织素材;和
• 回顾剧本笔记，确保它们贯穿整部电影。

尽早组织素材有助于确保项目按时交付。对您的所有项目遵循相同的过程。

记住，如果你拍了纪录片或采访，你可以选择转录音频笔记文本。有了我们的转录服务，你可以在后期制作中节省时间。从音频到文本的转录节省了你的时间来探索你录制的内容，找到最重要的点来分享。

2.编辑视觉和声音效果来讲述一个故事

视觉和声音效果的编辑是后期制作中最重要的步骤之一。为了确保观众在现场看到的与他们听到的相匹配，视觉效果艺术家们一帧一帧地工作。因此，这个步骤很容易花费最多的时间来完成。当然，所需的时间长短取决于你拍摄的电影类型。

在组织好场景后，在后期制作过程中与声音和视觉编辑见面，讨论每个场景要完成的任务。例如，如果你在电视上拍摄一部犯罪迷你剧，并且想在早期创造一种神秘感或悬念，那么你可以利用会议讨论你想在第一个场景中听到的声音类型。你是否更想听到一些声音?你需要什么样的视觉效果来完成这个任务?

你的会议将帮助音效设计师创造出能够将场景整合在一起的音频，并促进你希望观众体验到的感觉和情感。同时，请音效团队确认以下内容:

• 他们有必要的技术规格。如果你是一名业余或独立电影制作人，并且你与视频制作公司合作来帮助管理你的后期制作需求，这一点就更重要了。
• 文件以正确的格式下发。有很多文件版本可供选择，确保你知道你的效果团队喜欢哪种类型。
• 可交付成果。清楚你希望团队交付什么，以及什么时候能收到。

由于视觉编辑器连接了编辑和视觉效果团队，他们在会议中的角色将是跟踪每个镜头，将其与声音匹配，并知道何时插入隐形效果。再次强调，尽早组织好制作流程可以使这一步的后期制作更加顺利。

3.为外语片添加制作效果

布景都是嘈杂的地方，这意味着拍摄时的制作效果是生活的一部分。你还必须考虑演员在某个场景中所发出的声音，比如门关闭的声音或脚步声穿过吱吱作响的地板的声音。这些声音与对话主干紧密相连，所以如果你想删除它们，你需要进行编辑，加上Foley和库效果，使你的场景按照你想要的方式进行。

因为你的M&E轨道只包括音乐和效果，这些“额外的”声音将会从外语片的对话中消失。将电影中需要的制作效果添加到音响轨道中，使外语片与原版英文电影有相同的感觉。给你的编辑一个你想在每个场景中听到的描述。这样，右边的声音就会被添加、删除或保持原样。

不管你的观众在哪里，不管他们喜欢什么语言，观看体验都是一样的。如果你想吸引更多的用户，并创造出一款成功的最终产品，这一点就非常重要。

4.使用ADR来增强对话的影响

拍摄结束后，你可能需要添加一些额外的对话。例如，演员之间的对话需要改变，或者演员说了脏话。也许是布景太吵了，或者是其他噪音使对话无法使用。使用自动对话替换(ADR)，您可以进行更改，使对话易于理解。此外，对于外语片，您可以使用ADR在原对话的基础上添加新的对话。

ADR会增强你的项目，但这种技术的主要缺点是成本:它非常昂贵。这也很耗时，而且在某些情况下，演员们很难重拾他们在原版中所获得的情感。为了节省时间和金钱:

• 观看编辑过的影片，并在需要解决对话质量问题的地方做笔记。
• 列出你需要ADR的线索。
• 创建一个对话——详细列出您想要更改的内容的需求文档。
• 与演员安排录音时间。

这种方法组织了改进影片对话的过程，并确保演员在录制过程中最大限度地利用时间。

当ADR不可行时

对于电视节目或纪录片，由于对话通常不会被替换，所以不可能使用ADR，可以使用屏幕上的文本来帮助观众理解所说的内容。使用我们提供的工具字幕：

对话以文本形式出现，以便更广泛的观众可以观看你的节目。对于那些不得不关掉声音观看的人来说，屏幕上的文字可以让他们在不打扰周围人的情况下观看。

我们的闭路编辑器简化对话编辑的工作:

• 自动更新字幕，以便正确的语法出现在屏幕上，屏幕上出现的单词与观众的本地拼写相匹配，等等;
• 便于下载不同的格式，这样你的最终产品就可以在不同的平台上观看;和
• 允许共享，以便其他团队成员在需要时可以访问编辑项目。

总的来说，你的观众有一个更好的观看体验，因为对话很容易理解和理解。

5.重新录制以创建一个平衡的音轨

混合是后期制作工作流程中另一个时间密集的阶段。我们的任务是回顾所有的对话，并结合ADR的音效，Foley和音乐来创建一个配乐。许多不同类型的重新录制混音器聚集在一起来处理所有这些任务。你可以看到混合很快就会让人困惑。

为了简化这一阶段的后期制作工作流程，让混音师在特定的音轨上工作，这样就更容易对音轨做出更改。例如，设置对话、音乐、效果和其他内容的团队。与专注于任务(如添加音效)的团队不同，你可以更深入地建立专注于子任务的团队。所以在音效方面，你需要有一个团队负责确保对话在音效混合后听起来仍然很好，而另一个团队则负责确保音乐不会与音效冲突。

这意味着有很多人参与到音乐制作中，但当你的团队一次只能处理一个音轨时，就更容易进行修复或更新。

回顾你的后期制作流程

参与你的电影、电视节目、纪录片等制作的每个人——比如额外的制片人、编辑或工程师——都需要在每个项目结束后汇报。利用这段时间来收集和分享关于哪些流程有效，哪些流程无效的见解。

使用我们分享的技巧作为对流程进行更改的起点，并指导您的汇报会议。后期制作流程的每一步都有很多人参与，所以关键是要了解他们对你所做的改变的看法。持续的反馈能够确保后期制作尽可能顺利地进行，从而有效地投入时间和金钱。

开始使用这些技巧吧，让我们知道它们对你是如何起作用的。还有其他的技巧可以帮助你的后期制作工作流程吗?

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